L’arte del rangoli è una delle più belle e piacevoli forme ed espressioni artistiche dell’India. Rangoli è derivata dalla parola sanscrita rangavalli due parole rang che significa colore e avalli che significa colori rampicanti o fila dei colori.

Rangoli è un arte che precede la scultura e la pittura. È di buon auspicio ma è anche una consuetudine disegnare rangoli presso il sito di un rituale religioso, in occasione di una festa sacra, una festa religiosa, una funzione di buon auspicio come il matrimonio, il culto rituale, una osservanza religiosa, una promessa, ecc. …

L’arte del rangoli comprende essenzialmente l’arte di fare disegni o modelli sulle pareti o sul pavimento della casa, utilizzando polvere bianca finemente macinata insieme con colori diversi. Numerose famiglie nel subcontinente indiano fanno uso di disegni rangoli per la decorazione del cortile della propria casa.

I due obiettivi del disegno rangoli sono la rivelazione della bellezza e l’acquisizione di buon auspicio. Le forme disegnate nelle rangoli sono per lo più simboliche. Una linea curva produce un migliore effetto di bellezza di una retta.

Origine arte del rangoli

Sull’origine dell’arte dei rangoli vi sono un certo numero di leggende associate. La prima menzione nei confronti di questa forma d’arte si trova nel Chitralakshana, il più antico trattato indiano sulla pittura. Si dice che alla morte del figlio di un alto sacerdote di un particolare regno portò una disperazione diffusa fra tutta la popolazione. La gente di quel particolare regno pregarono Brahma, chiedendogli di riportare il ragazzo in vita. Mosso dalle loro preghiere, Brahma chiese al re di dipingere un ritratto del ragazzo sul pavimento. Da allora in poi,  attraverso il ritratto il ragazzo è ritornato di nuovo in vita. Si ritiene che questo sia stato il primo dipinto di rangoli effettuato.

Un’altra leggenda narra che un giorno, Dio, in una delle sue magie artistiche, estrasse il succo da uno degli alberi di mango per essere utilizzato come vernice. Egli ha poi utilizzato la vernice per disegnare la figura di una bella donna. Si dice che il dipinto della donna era così magnifico e bello che provoco vergogna tra le fanciulle celesti. Da allora in poi, rangoli è diventato una forma popolare di ritratto di donne.

L’arte del rangoli, rappresentazione naturale della sensibilità artistica della gente, di solito praticata dalle donne

Anche i governanti Chola sono conosciuti per aver fatto un largo uso di rangoli come di dipinti. Si dice anche che la polvere o sabbia usati per fare i disegni rangoli nella loro combinazione tra colori e la fragilità della progettazione significa la transitorietà della vita e maya.

Disegni e modelli di rangoli

La forma tradizionale di rangoli in largo uso richiama disegni e motivi basati sulla natura, come il mango, rampicanti, fiori, cigni, pavoni, ecc. … Anche i colori nella forma d’arte tradizionale vengono estratti da coloranti naturali, come cortecce di alberi, foglie, indaco, ecc. …, tuttavia, la pratica non è molto in uso oggi. Oggigiorno i coloranti sintetici hanno più o meno sostituito le tinture naturali dei tempi precedenti. I materiali utilizzati nei modelli di rangoli di oggi danno sia un aspetto molto piatto o un effetto 3D, e i disegni di rangoli usati attualmente includono, motivi geometrici, la svastica, il loto, il tridente, pesce, conchiglia, rampicanti, foglie, alberi, fiori, animali, etc. …

Di solito, i colori utilizzati per la rappresentazione dei rangoli si compone di una base di polvere di grana grossa in cui gli altri colori sono mescolati. Tuttavia, si può anche fare uso di polvere colorata per impressionanti decorazioni. È meglio fare rangoli su una base grossolana usando sabbia, polvere di marmo, segatura, ecc. …, in quanto fornisce una presa migliore e una maggiore durate nel tempo, e nello stesso tempo si è in grado di spruzzare colori con un maggiore controllo. I coloranti utilizzati sono, in linea di massima, le polveri di pigmenti molto fini come gulal o aabir.

Si può anche provare ad utilizzare le polveri di casa per fare il rangoli, come l’indaco e le spezie come  curcuma, farina di riso, farina di grano, ecc. … Qualunque sia la progettazione che si decide di disegnare, assicurarsi che si tratti di una linea ininterrotta, senza spazi in mezzo. Si dice che una linea spezzata dà l’opportunità agli spiriti maligni di ottenere l’ingresso all’interno della casa.

Trattasi di un’arte che di solito viene eseguita dalle donne, che non richiede dispositivi come un righello, un filo, un pennello, ecc. … le donne muovono liberamente le dita per creare varie forme con naturalezza e facilità.

L’arte del Rangoli occupa un posto speciale in tutte le festività indiane per compiacere alla divinità in questione e anche perché gli dei sono amanti di tutte le espressioni artistiche che possono essere canto, ballo o pittura. Ma è per la festa di Diwali o Deepawali che i rangoli sono particolarmente usati. Dal momento che si tratta di una forma d’arte espressione di calda ospitalità, è usato da quasi tutti per decorare la propria corte durante il festival. Essa significa che le persone che vengono a casa sono i benvenuti all’interno.

Alpana, Kolam, Aipan altri modi per l’arte del rangoli

Ogni stato indiano ha la sua tecnica e ogni famiglia conserva le proprie tradizioni tramandandole di madre in figlia.

L’arte dei rangoli è conosciuto con nomi e forme diverse a seconda del paese, come ad esempio:

• Chowkpurana in Uttar Pradesh
• Madana in Rajasthan
• Muggu in Andhra Pradesh
• Rangoli in Gujarat, Karnataka e Maharashtra (si ritiene che sia originaria di questo stato ma non vi sono prove a certificare questa cosa).

Nella parte settentrionale dell’India, i disegni rangoli sono realizzati con colori tradizionali bagnati. D’altra parte, nella parte meridionale del paese, i modelli di rangoli disegnati sono più frequentemente ottenuti con l’aiuto di colori in polvere.

In Bengala i rangoli sono conosciuti con il termine di alpana, è una rappresentazione naturale della sensibilità artistica della gente. Praticata di solito dalle donne , la forma d’arte rappresenta la fusione delle esperienze passate con il design contemporaneo. Anche se i disegni di base sono più o meno lo stesso, nuove forme e nuovi colori vengono sperimentate su larga scala.

In Bihar gli aripana sono una forma d’arte variante del rangoli. Di solito comprende disegni, illustrati sul piano della casa. Le espressioni aripana sono una componente di ogni cerimonia di buon auspicio sia che essa sia una puja, una Vrata o un samskara (Mundan, Vivah, yajnopavita, ecc. …). Alla vigilia di ogni cerimonia, disegni aripana sono preparati nel cortile, sul fronte porta e una serie di altri posti.

Kolam è il nome dato all’arte dei rangoli in alcune parti del sud del paese, soprattutto gli stati del Kerala e Tamil Nadu. Gli indù che risiedono in queste parti fanno uso di questa forma d’arte su larga scala.

Per proteggere le famiglie dal male, ogni mattina prima dell’alba le donne puliscono il marciapiede davanti alla porta di casa e vi disegnano con polvere di strombo queste complessi motivi geometrici. A volte al centro di questo disegno vengono deposte palle di sterco di mucca decorate  con un fiore di agrume o di zucca. Le donne della casa di solito disegnano i Kolam davanti alle loro case, con l’aiuto di polvere di riso.

Aipan è una delle forme tradizionali di Rangoli, praticate nello stato di Uttarakhand, ora Uttaranchal. L’arte è associata ad un elevato grado di importanza sociale, culturale e religioso. In Uttarakhand, disegni Aipan sono principalmente eseguiti nei luoghi di culto, con la porta di ingresso principale e il cortile di fronte alla casa.

Infine una variante dei rangoli o kolam è la composizione del disegno con petali di fiori, usato soprattutto come effetto decorativo nelle hall di hotel o di spazi molti importanti e prestigiosi.